„Wir haben vergessen, uns zu normalisieren! Kültür – Culture and Art News

Simone de Beauvour, die französische Schriftstellerin, Journalistin und feministische Philosophin, die diese Welt zwischen 1908 und 1986 ehrte, schreibt in seinem 1949 erschienenen Buch C The Second Sex ins. Marguerite Duras, eine französische Autorin und Filmemacherin, die in den Jahren 1914 und 1996 lebte, schlägt abschließend vor, die Angelegenheit zu prüfen:

„Denk mal … ich weiß nicht mal, wo du wohnst. Ich wusste nicht, was ich sagen sollte. Ich habe das getan, um die ersten Momente wiederzufinden. Um die ersten Momente wiederzufinden. Diese ersten Momente, die nichts ersetzen wird. Der Wunsch ist entweder vollständig vergessen oder vollständig in Erinnerung. Ohne zu zögern … Erklären Sie mir … Diese Komödien … Diese Ehen … Diese Scheidungen … Wenn es nichts tut … Warum dann? Um die verbleibende Zeit zu füllen? "

Wie aus unserer Einleitung zu dem Artikel hervorgeht, ist unser Thema 'Liebe', 'Leidenschaft', 'Ehen', 'Beziehungen'. Unser Thema ist gu Ein neues Lied Mar, geschrieben von Marguerite Duras… als Duras 1965 ein Radiospiel für die BBC schrieb. “ La Musica ”. Zum ersten Mal im Jahr 1985 unter seiner Leitung zwei berühmt Schauspielerin Miou Miou und Sami Frey.

Türkei1991 mit der Übersetzung von Gökçin Taşkın und dem Buch ılık Separation Music “; in der Vergangenheit Kocaeli City Theatres und Istanbul Inszeniert vom Staatstheater Spielist mit Murat Erşen und Kemal Aydoğan auf der Moda-Bühne. Melis Birkan und Caner Cindoruk. Bengi Günay ist das Bühnenbild des Stücks, Irfan Varlı ist das Lichtdesign, Gamze Saraçoğlu ist das Kostümdesign und Mehmet Çakıcı ist der Fotograf.

Duras und Beauvour, die in derselben Zeit lebten und mit ihrem eigenen Jargon auf die von Männern dominierte Literatur jener Zeit reagierten, und in Bezug auf die Modebühne, die sich immer um das Erz auf unserem linken Hang kümmert und uns immer den Kopf öffnet, sagt inden A New Song temiz. Ich möchte unser Interview vorstellen. Aber vor dem Ende des Spiels kommen uns die Ohren zu USLassen Sie uns mit D Black und Tan Fantasy von Duke Ellington, einem Jazzpianisten, aufmuntern.

"Ehen sind nutzlos"

Marguerite Duras sagte: „Wenn diese Ehen und Scheidungen nichts nützen … warum dann? So füllen Sie die verbleibende Zeit aus: N Wie haben Sie den Text während des Staging-Vorgangs verstanden?

Caner Cindoruk: Duras beschreibt, wie das Leben aus Wiederholungen besteht und wie eine Beziehung zur Hölle wird, nachdem sie begonnen hat. Es gibt Probleme, bei denen der Mann auf die Entdeckung schaut. Ehrlich gesagt glaube ich, dass ich den Text beim ersten Lesen nicht verstanden habe. Nach dem Lesen und dem Üben kann ich sagen, dass sich einige Situationen in meinem Kopf eingestellt haben. Natürlich kann die Wirkung der Übersetzung von Murat Erşen nicht geleugnet werden. Es wurde sogar so deutlich, dass wir nicht das Gefühl hatten, einen Satz ändern zu müssen.

Melis Birkan: Als ich den Text zum ersten Mal las, sagte ich zu Kemal (Aydoğan) Abiye: "Wirklich, was werden wir tun, werden wir es tun? Da Kemal sagte:" Wir werden sie zusammen auf der Straße finden. " In der Tat spricht jeder von einem Problem, das jeder auf der gleichen Skala verstehen kann; Eine Frau und ein Mann, dies ist ein Problem, das niemals gelöst werden könnte, vielleicht auch nicht.

"Ich bin dir und mir selbst gegenüber angewidert."

In einem Interview sagst du, dass du keine vorherige Vereinbarung mit Duras getroffen hast. Wie kam ışma A New Song ışma in diesem Zusammenhang auf den dialogbasierten Textmeister Duras?

Melis Birkan: Ich habe es auch wieder gerne gelesen, ich glaube, ich habe es nicht verstanden, und hin und her gelesen. Weil die Geschichten auf dem Dialog basieren und einer Person gegeben werden, die es nicht mag, oh, solange der Leser und das Publikum das verstehen, was in der heutigen Welt in uns allen existiert. In einem solchen Fall; „Moment mal, ich glaube, ich habe diesen Ort falsch verstanden, an den du denken kannst. Duras ist ein sehr klarer Stift. Ich denke, das ist es, was sie dazu bringt, komplex und filmisch zu schreiben.

Was ist ein Satz in deinem Denkspiel?

Caner Cindoruk: "Nichts hat mehr geendet als dies, unter all den endlichen Dingen …"

Melis Birkan: „Manchmal bin ich angewidert von dir und mir.“, Sagt Kadın aus dem Plural. Die Art und Weise, wie er die Situation hasst, in der er sich befindet, und das Gefühl … Weil Sie diesem Ding gemeinsam ausgesetzt sind. Weil Sie zwei Menschen sind, schlecht oder gut, übernehmen Sie die Verantwortung dafür. Und es ist einfacher, etwas in dem Prozess zu beenden oder zu beginnen, für den Sie Verantwortung übernehmen!

Warum Duras als Modeszene wählen?

Kemal Aydogan: Das Buch wurde erstmals 1992 übersetzt. Seitdem liebe ich dieses Spiel irgendwie. Einmal ein sehr schwarzes Spiel. Ich meine auf dem Landweg, Köln besprüht uns nicht so gut wie erfrischend, er sagt, Sie haben ein Problem mit Callava. Was wir verstehen, ist die Perspektive des Autors; Fast eine alte Beziehung zwischen Mann und Frau zwischen den 1950er und 1960er Jahren brachte. Sprechen, Nord- und Südländlichkeit zuschreibend. Hier gibt es ein sehr grundlegendes Problem, bei dem sich der Mann in die Mitte bewegt und als seine eigene Umgebung erscheint und der Frau eine kontinuierliche Stützfunktion zuweist. Dass sie Frau nicht als Einheit beschreibt. Wir können sagen, dass der Text; Es weist starke Spuren der „Frauenbefreiungsbewegung Hareket“ auf.

Demek Meine Sklaverei bedeutet auch "

Seit der Geschichte scheinen sich die Einstellungen und Beziehungen im Verlauf von Problemen und Analysen überhaupt zu ändern. Aber können wir sagen, dass Duras eine Kerbe gemacht hat?

Kemal Aydogan: Wenn nicht, ja, sagt Duras, "nicht mehr". Wenn man bedenkt, dass es die 60er Jahre sind! In den von Männern dominierten öffentlichen Räumen ist „Frauen werden schwer“ eine Art Umkehrung. weibliche Figur nimmt ein Pferderennen und verbringt Zeit alleine in einer Bar. Dieses Wesen, sagt er, wird einem Mann all die kodierten Verhaltensweisen anhaben, und wir sprechen von einer Zeit, in der der Feminismus der zweiten Welle gerade erst begonnen hat.

Aber rechtfertigt die Art und Weise der Zuschreibung und des Diskurses, die den Frauen zugeschrieben werden, nicht den von Männern dominierten Zustand im Subtext?

Kemal Aydogan: Heute haben wir gelernt und können diesen Satz aufbauen oder uns in dieser kritischen Perspektive niederlassen. Aber die Themen, über die Duras spricht und die er unterstreicht, gehen in den 60er Jahren weiter. Ich denke, dass zu dieser Zeit zunächst ein bisschen „ausgehalten werden“, „gezeugt werden musste“: „Eine Minute, mein Freund, nicht nur Sie, ich bin da. konstruiert auch den Satz. Deshalb setzt er auf orum I finish this “.

Hat es das Publikum darauf aufmerksam gemacht, dass Duras die Geschichte der weiblichen Figur an einem ruhigen Ort erzählt, während heute alles mit hoher Lautstärke gehandhabt wird?

Kemal Aydogan: Sicher, aber es gab diejenigen, die sagten, warum nicht mehr begeistert! Için für die weibliche Figur im Spiel. Aber die weibliche Figur, wenn auch emotionaler, wäre die Drama Queen, in der Drama Gueen'i auch die männliche Figur spielte. Auch hier liest Duras die primitive oder konventionelle Wahrnehmung in umgekehrter Reihenfolge.

"Jede Trennung ist eine Bindung"

Warum mussten Sie die männliche Figur lokalisieren und gleichzeitig das Bewegungsnetzwerk der Frau von einem zentraleren Ort aus darstellen?

Caner Cindoruk: Es ist, aber es beschreibt den Mann von Anfang an, schreibt.

Kemal Aydogan: Der Autor sagt in Klammern: ÄgyptenDayan bis zu den Wurzeln, trägt die Merkmale dunkler Haut … Es gibt einen existierenden Menschen und Verständnis der Liebe, das ist ein Problem. Weil dies nur ein Verständnis ist, das für den Mann nützlich ist, stellt er dem Mann ein Porträt einer Frau vor, der abkühlt, innehält und „eine Minute später“ sagt.

Wäre es nicht falsch für uns, es durch Männer und Frauen zu sehen? Ist es nicht menschlich?

Kemal Aydogan: Nicht! Denn wenn wir in dem System denken, das der Mann eingerichtet hat, verwenden wir wahrscheinlich schon jetzt die intellektuellen Codes des Mannes.

Es war die französische Philosophin Simone Weil, die mir nach dem Spiel in den Sinn kam: „Zwei Gefangene kommunizieren miteinander, indem sie auf die Zellwand klicken. Die sie trennende Wand ist auch das Kommunikationsmittel. Jede Trennung ist eine Bindung Was?

Melis Birkan: Die Frau landet ganz in seinem Kopf und sagt, oder es passiert nicht mehr, in dem er ein neues Fenster öffnet. Liebe annehmen, aber auch akzeptieren, nicht mit diesem Mann in einer nicht arbeitenden Beziehung zusammen zu sein.

Caner Cindoruk: Tatsächlich erzählt dieses Stück kein Ereignis, aber in einem Match erlebt eine Frau den Moment des Wandels und verwandelt einen Mann. Es ist ein bisschen drin und jetzt. Kurz gesagt; Eine Frau und ein Mann liebten sich leidenschaftlich. Und sie lieben sich nicht mehr so.

„Der Autor erkennt nicht nur ein Problem“

Ist es die Zeit, die die Frau verändert hat, oder die Zeit, in der wir weggezogen sind?

Caner Cindoruk: Dies ist eine Mikrorevolution, die die Frau zu tun suchte. Er erlebte auch, dass es möglich war, seine eigene Revolution zu machen. Ich denke, der Wert dieses Spiels ist hier versteckt. Der Autor identifiziert nicht nur ein Problem, sondern bietet auch einen Vorschlag an. Es ist so einfach, sagt eigentlich schlank; Sie können auch Ihre eigene Identität als Frau finden, ohne etwas zu tun.

Duras sagt, er habe seine Geschichten aus seinem eigenen Leben geschrieben. Wenn Sie an all die Spiele denken, die Sie inszeniert haben, was sind die Punkte, mit denen Sie konfrontiert sind und auf die Sie sich beziehen?

Melis Birkan: Wir sprechen von etwas, das aus unserem Körper kommt. Wenn Sie also etwas haben, das Sie leben, stoßen Sie auf etwas, das Sie hören, und Sie tun ein bisschen Herz, was ich sage, wenn Sie diese Technik beiseite legen, fällt es definitiv irgendwo in unser Leben. Es ist auch nicht einfach zu versuchen, einen Punkt zu machen, ohne ihn in einer so dunklen und dunklen Geschichte zu verstehen! Noch immer zu diskutieren und zu versuchen, die Geschichte dieser Zeit zu finden, beweist die Universalität des Textes. Auch hier sind wir nichts Besonderes, Persönliches oder Dramatisches mehr. Das Gefühl, das das Spiel in mir erzeugt; Ich fühlte mich stärker. Das Drama, das mir Olan passiert ist und das wir alle haben, wird mit diesem Spiel noch einmal verstanden, yo, genau das passiert mit jedem.

Fühlen wir uns wohl, wenn es uns allen passiert? Was passiert da draußen, wenn wir den Spiegel umdrehen und den Kopf verlassen?

Melis Birkan: Es liegt ein Problem vor und konnte irgendwie nicht gelöst werden. Anstatt zu sagen: „Oh, mein Drama, du stellst dich deiner Kraft und deinem Mut entgegen, indem du dich bemühst, wie ich aus dieser Situation herauskomme, gibi oder oyuncu, um diese Frau gibi wie Duras 'weibliche Figur in einer Anstrengung zu lösen.

Caner Cindoruk: Wenn ich den Spiegel auf den Kopf stelle, entziffert Duras nicht nur die männliche Figur, die er geschrieben hat, sondern alle Männer. Als Schauspieler muss man zuerst das Thema verstehen, um diese Rolle zu spielen. Es ist möglich, den Code vieler Männer im Spiel zu sehen. Ich denke, dass die hellen Gesichter des männlichen Publikums rot sein werden, natürlich kann diese Begegnung auch lustig sein.

Kemal Aydogan: Was Duras am besten kann, ist, dass der Typ sagt, er sei eine so klare Drama-Königin! Normalerweise wird es Frauen oder Spielereien zugeschrieben. Dur Dur Wenn ich mich umsehe und mich selbst anschaue, denke ich, dass Duras es gut verstanden hat.

Melis Birkan: Es ist auch wünschenswerter, dass eine Frau leidet und weint. Einer meiner Lieblingssätze lautet: „Während die Liebe ihre letzten Tage lebte, verbrachten einige die Nachmittage mit Weinen. Ich bin Pferderennen gegangen. “Zum Beispiel ist Pferderennen kein Gegensatz, weil es zur Männerwelt gehört, aber die Rolle, die die Autorin der weiblichen Figur zugewiesen hat, ist in der Tat die Art der Wahrnehmungsverschiebung.

Sprechen wir darüber, dass die Frau die Grenzen bemerkt, die sie aus ihrem eigenen Wesen zieht, und dass der Mann es nicht begreifen kann?

Caner Cindoruk: Im Spiel folgt der Mann der Frau und die Frau kann ihre eigene Einsamkeit und Einsamkeit nicht verstehen. Männliche Wünsche; Frau hat ihn betrogen oder nicht! Ich denke, das ist es, worüber der Mensch am nervösesten ist. Das lässt den Mann zu einer anderen Fiktion gehen. Schließlich wünschte ich, sie hätte jemanden bei sich, sie hätte geschummelt.

Kemal Aydogan: In gewisser Weise ist es eine Männerdefinition. Der Mann will dort etwas Greifbares sehen. Frauen versuchen jedoch, sich an einem Ort zu befreien, an dem Männer es nicht verstehen oder gar für sehr gefährlich halten.

Biz Wir sind die grausamsten Menschen. “

In der Vergangenheit und heute, wenn wir uns die Morde an Frauen ansehen, wird es jemals möglich sein, den Ort zu sehen, an dem der Mann sich definiert und die Hauptrolle des Lebens kodifiziert, während so viele Bücher, Filme, Dokumentationen, Aktionen, Spiele, Psychologen …

Kemal Aydogan: Ich denke, es ist ein bisschen verzerrt. Duras schrieb in den 60er Jahren und seitdem haben sowohl Männer als auch Frauen und die soziale Opposition die Führung übernommen. Aber dies ist der Weg, den wir gegangen sind, und andere zugrunde liegende Gründe. wie viel Genug, das wird diskutiert! Im Spiel ist der Satz "Eifersüchtig und ich wollte dich töten" mit den heutigen Codes identisch. Er sagt, er wollte an diesem Tag töten, er tötet heute.

Melis Birkan: Wir nennen menschliches Insan zivilisiertes Olan. Aber am grausamsten sind wir, die Menschen, und wir glauben, wir haben das Recht auf alles. Unabhängig von der Periode, wenn es eine Beziehung gibt, die Sie nicht führen können, können Sie Sätze über „Rahat so leicht töten. Um das Recht zu haben, eine so angenehme Stimme über das Leben eines Menschen zu haben, sollten wir die erste Frage von uns aus stellen.

Ein Text, der Ihrem Anliegen als Regisseur entspricht?

Kemal Aydogan: Ich denke, es ist ein gutes Spiel für diejenigen, die aus der Türkei. Da Türkiyeliler liebt das Spiel Arabeske Linie. Wenn sich unsere weibliche Figur in dem Stück mit impulsiveren Handlungen und Diskursen benommen hätte, wäre "das Stück großartig". Wenn das Publikum es nicht finden könnte, sagt sie "diese Frau tut nichts". Diese Frau macht eigentlich so viel. Er tut dies, indem er einen Satz einer Revolution enthüllt, die er verinnerlicht hat, ohne überhaupt zu verschwimmen. Ich denke, es ist ein Zustand unglaublicher Freiheit und ein weiterer Moment der Unwissenheit.

"Weil wir Distanz brauchen"

Wenn wir annehmen, dass die Frau nichts im Spiel getan hat; Gibt es einen Mangel an inszenierten Spielen?

Kemal Aydogan: Ich mag es, darüber zu reden, weil es eine Art Spielcode gibt; Es gab nur eine Form von Frauenkraft, die stark ist, wenn sich eine Frau am Hals des Mannes festhält und wir kein anderes Rezept für Macht haben! Diese Systeme zeigen die Form des Theaters in einer Art und Weise in der Türkei gemacht. Ich war in der Türkei für eine lange Zeit das Theater Arabeske (Schuld), ich das Theater beschreiben. Leider haben wir keinen ruhigen Geist, wie Duras, der sich mit dem Thema befasst und Distanz geschafft hat. Zum Beispiel basiert die vorherige Übersetzung von Şarkı A New Song üzerinden auf den Dialogen li you, me li. Murats Übersetzung in unserem Spiel erfolgt nach den Wünschen des Autors.

Wie beeinflussen das „du, ich“ und das „du, wir“ im Dialog unsere Sicht auf die Situation?

Kemal Aydogan: Weil wir Distanz brauchen. Wenn es keine Distanz gibt, gehen wir zu diesem Kerl. Wenn zuvor in der Türkei gespielt „Senli, Maulwurf“ mit dem Dialog gemacht. Der Grund ist, dass die Frau, die die Tür zu diesem „emotionalen Mann“ nicht öffnet, zu einem schlechten Charakter wird. In „Sie, wir“ hören die Parteien jedoch auf und fangen an, über eine Sache zu sprechen. Duras sagt: „Mit dir und mir zu reden ist ein Wunsch Die Türkei hat es nicht einmal beachtet. Wenn wir eine Beziehung zwischen dir und mir brauchen und aus dieser Perspektive nicht sehen können, dann spiele bitte nicht Duras! Wir können nicht aus dieser Situation herauskommen, wenn wir so kodifiziert sind, als wären wir alle Gefangene arabesker Gefühle und es gibt nur einen Weg, Dinge zu tun.

Wie war die Kritik vom Publikum?

Melis Birkan: Als Menschen dieser Geographie sind wir Tastmenschen. Das ist unser Gespräch und Leben hat sich zu unserer Form ausgebreitet; Mu Hältst du die Hand von der Spur bleibt "," Mann wäre so "," Frau wäre so "… Die Kritik des Publikums beweist dies; Die Frau, die sich nicht anstrengt, sagt, dass zumindest der Mann sich anstrengt. Sie denkt, dass die weibliche Figur "nur" auf der Bühne stand und vielleicht "unsensibel" ist. Er möchte, dass die Angelegenheit gelöst wird, indem er dem Mann etwas an den Kopf wirft oder ihn schlägt. Er will Rache, weil es nicht reicht. Eigentlich ist es ein Zeichen von Intelligenz. Ich denke, der Satz im Spiel ist genug, um alles zu erzählen. Adam: Warum reden wir nicht? Frau: Warum sollten wir reden?

Ik Wir haben den Verstand irgendwo gelassen. "

Die meisten unserer Definitionen scheinen auch unnötig begeistert zu sein?

Kemal Aydogan: Duras erklärt dies auch und nennt den Unterschied Nord, Süd. Wir sind Südländer, sie sind Nordländer … Die Nordländer wollen sich mit dem Problem befassen, und aufgrund der postmodernen Situationen, die wir irgendwo vergessen haben, sind wir nur emotional. Der Geist, der Emotionen zähmt. Leider leben wir nicht in einer Geographie, die nach der Antwort auf die Frage "Woher kommen wir, wohin gehen wir?" Sucht. Zum Beispiel findet die Antwort auf diese Frage keine Theaterinstitution mit einem Fünf-Jahres-Plan in der Türkei. Denn für diesen Fünfjahresplan muss er zuerst das Problem identifizieren. Was für ein Publikum gibt es zum Beispiel in einer Provinz, was wollen sie, was brauchen sie und was wird auf die Bühne gebracht? Das ist alles Planung und Überwachung. Autoren wie Duras beschäftigen sich mit dem Problem, beginnend mit sich selbst und ihrer Umgebung. Als würde er eine Art Labor- und wissenschaftliches Verhalten vorschlagen.

Was wäre Ihr erster Satz, wenn Sie auf Zufälle mit den Charakteren stoßen, die Sie im Spiel gespielt haben?

Melis Birkan: Ich würde sagen, dass ich in Bezug auf den Kampf und jede Emotion, hinter der er stand, sehr gerecht und hoch angesehen war.

Caner Cindoruk: Ich würde sagen, kadın dieses neue weibliche Modell boz hat uns gebrochen und wir würden etwas trinken gehen. Und natürlich würde ich als Mann sagen, dass wir eine neue Denkweise finden und dieses neue Frauenmodell verstehen müssen.

Kemal Aydogan: Weiblicher Charakter; Birlikte Gemeinsam mit Ihnen befreien wir. Vielen Dank, dass Sie uns unsere Freiheit geben Männlicher Charakter; „Wir werden uns ändern, wir werden nicht dort bleiben, wir werden kein Unsinn sein. Wir sind nicht immer in der Mitte

Was ist Ihnen in letzter Zeit aufgefallen, wenn Sie sich Ihren Standort ansehen, oder was haben Sie gesagt, als würde dies die Situation verbessern?

Melis Birkan: Ich denke, wir streiten uns darum, ein Held zu sein oder sehr originelle Menschen zu sein. Was auch immer er tut, er möchte, dass es gehört, gesehen und verkauft wird, aber ihm passiert nichts. Wir sind an einem Ort, an dem wir zu viel wollen. Jeder sucht nach Marginalität… Ich denke, deshalb haben wir vergessen, uns zu normalisieren. Niemand muss sich mit Problemen wie Duras auseinandersetzen und die Situation muss sich auseinandersetzen, kämpfen oder konfrontieren, aber hier gehen wir weg und suchen das Glück in Randbereichen; Ich denke das ist das eigentliche Problem!

Kemal Aydogan: Trotz aller Schmerzen und Unannehmlichkeiten sollte niemand aufhören, die Welt anzusehen. Ich denke, wir werden diese Probleme so gering wie möglich halten.

Caner Cindoruk: Wir müssen für das Leben Energie produzieren. Das ist nicht das Große oder das Große, nur nicht aufgeben!